> Nouvelles minutes (fictions sonores)
|
|
Lire la suite...
|
|
> Bain de bouche : Le projet collectif et évolutif Bain de bouche réunit des jeunes artistes belges et étrangers issus principalement de la scène électronique.
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Sonotubes (installation sonore, 2006) : Avec l'installation sonore Sonotubes, Pascal Broccolichi coordonne la typologie des sons avec notre capacité de perception.
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Eol Force 5 (installation sonore environnementale, 2007) : Colin Ponthot et Jérôme Abel proposent une installation environnementale électrique dans l’air du temps.
> Baraque-à-sons (installation sonore interactive, 2006) : La Baraque-à-sons est un instrument
dont l'origine remonte à l’imaginaire des esclaves noirs des champs de
coton, quelque part le long du Mississippi à la fin du XIXe siècle.
> Monster Happy Tape (installation interactive, 2005) : Cette sculpture interactive réalisée par Colin Ponthot est composée d'un amas de bandes magnétiques audio qui reprennent vie
comme pour rendre hommage à ce procédé d'enregistrement.
> Bumpers Breakthrough (déambulation/installation sonore, 2004) :
Scène de musique mobile, festive et collaborative, Bumpers Breakthrough intègre un dispositif d'écoute et de diffusion dans des voitures de collections.
|
|
Lire la suite...
|
|
> Ma mère (installation, 2008) : Énorme sein maternel, Ma mère, réalisé par Perrine Joveniaux, est un objet sonore doux et moelleux qui raconte une histoire dramatique...
|
|
Lire la suite...
|
|
> Concerto pour chaises en Si B Mol (installation, 2009) : Perrine Joveniaux et Stéphane Kozik vous convient dans leur univers magique et
féerique, où quelques chaises ont pris vie sous la forme d’instruments
de musique…
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Dôme (installation sonore)
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Des oreilles pour voir ! (installation, 2008) : Un parcours
sensoriel où chacun peut se faire son propre film...
|
|
Lire la suite...
|
|
> Mademoiselle, vous allez terriblement me manquer : Pour cette installation, Eddie Ladoire a souhaité créer une zone où le
son et l’écoute prennent une dimension fictionnelle et troublante
autour des lectures (texte: Patrick Bouvet) et des chuchotements d’un
homme et d’une femme en rupture.
|
|
Lire la suite...
|
|
> Chapel of Love (installation sonore, 2009) : Avec Chapel of Love, le compositeur canadien
Alexander MacSween propose une installation sonore autour de la
thématique de l’amour.
> Calice (installation sonore, 2006) : Une composition méditative, immersive, hypnotique qui peut prendre la forme d'un lieu de recueillement comme celle d'une performance live.
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Les choses de l'amour (installation interactive, 2009) : Une création peuplée d’étranges poupées et de chuchotements sensuels.
> The Cat Inside (installation sonore) : Dans ce montage/environnement audio inédit de Ramuntcho Matta, on retrouve Brion Gysin, éminence grise des « Beat artistes », William S. Burroughs (Naked lunch) dialoguant de manière prophétique sur la « révolution électronique » et les techniques d’écriture.
> Monstre-Moi (installation, 2007) : Dans Monstre-moi, Ramuntcho Matta offre au visiteur par le biais de petits contes urbains, une autre facette du lieu où il se trouve, et peut-être se cherche encore...
|
|
Lire la suite...
|
|
> RitournelleS (installation sonore) : A la croisée du design textile et de la création sonore, RitournelleS est une installation poétique envisageant le tissu comme partition.
|
|
Lire la suite...
|
|
> Manif d'(a)chat (installation, 2009) : Manif d'(a)chat est une installation humoristique de Cédric Sabato mettant en scène une communauté de chats porte-bonheur protestant contre la crise...
|
|
Lire la suite...
|
|
> The Pool (installation sonore, 2009) : Installation in situ conçue spécialement pour l’espace circulaire de la Tour Valenciennoise, The Pool
se compose d’une piscine remplie d’eau et de balles de lumières,
l’ensemble agissant comme partition. Le mouvement des balles est capté,
traduit et envoyé à un système informatique qui génère alors des sons,
diffusés par le biais de haut-parleurs.
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Théâtres-fantômes (installation sonore, 2009) : Inspirée des lieux hantés et des histoires de fantômes, l'installation
se présente sous la forme de mobiles suspendus dans la pénombre, dont
l'apparence oscille entre un théâtre à l'abandon et une épave de
navire.
> Wagner en têtes (installation sonore, 2008) : L’installation propose de circuler parmi une série de 32 têtes
sonores et lumineuses de Wagner, réparties en deux groupes superposés,
l’un représentant le compositeur en sommeil et l’autre le compositeur
éveillé.
> Gramophonies (installation sonore, 2006) : Une série de machines imaginaires évoquent un récit autour de l'invention du
phonographe, l’homme et la machine, la surdité, l’inventeur et la
société.
|
|
Lire la suite...
|
|
> Heartscopes (parcours sonore pour stéthoscope, 2009) : Le promeneur est invité à prendre son
stéthoscope, audioscope, écouteurs acoustique « low tech »… pour se
balader dans un espace urbain et se brancher pour écouter aux murs, aux
vitres, aux gouttières, à des panneaux de signalisation… et découvrir
des sons diffusés directement dans la matière.
> Playtime (installation sonore) : Eric Van Osselaer et François Cys présentent un espace ludique où se
rencontrent deux de leurs installations sonores et sculpturales : Cyclophone et Balaplay.
> Tabloscopes (installations sonores interactives) : Installation ludique interactive, les Tabloscopes permettent un parcours libre de découvertes ou ce que l'on voit, touche et entend est profondément lié.
|
|
Lire la suite...
|
|
|
> Braseros (installation sonore, 2008) : Avec son projet d’installation sonore, Braseros, Christian Vialard pose
les conditions d’une réflexion sur la place de l’homme dans l’espace
urbain contemporain, qu’il s’agisse de la topologie des villes ou de
l’espace social.
> Digital Campfire 2.0 (installation/concert, 2008) : Une œuvre évolutive (présentée dans une première forme lors des Nuits électroniques de l’Ososphère) de Christian Vialard.
|
|
Lire la suite...
|
|
> Amusia (installation sonore interactive) : Inspiré par la célèbre peinture de René Magritte La voix de l'espace
(1928) qui interroge la gravité via d'énigmatiques objets sphériques
projetés dans un vaste ciel bleu, cette installation immersive prend la
forme d'un dôme à l'intérieur duquel est suspendu une grande sphère
blanche.
|
|
Lire la suite...
|
|
|
Transcultures produit de nombreux projets artistiques interdisciplinaires, sonores et numériques : performances audio-visuelles, concerts, installations, spectacles hybrides, vidéos, art en réseau… à l’occasion des festivals City Sonics (arts sonores, chaque été à Mons depuis 2003 et en diffusion dans d’autres villes), les Transnumériques (cultures électroniques et arts numériques, biennale transfrontalière depuis 2005) mais aussi d’autres manifestations en lien avec des partenaires belges et internationaux. Les projets soutenus par Transcultures font l’objet d’un travail de diffusion en Belgique et à l’étranger.
Christophe Bailleau > Vidéos musicales
Bobvan > Zooolife - Mind Product #2
Régis Cotentin/Lavender Hill > Something in the air (film installation, 2009)
Régis Cotentin/Lavender Hill > Strange Boutique (installation, 2007)
Régis Cotentin/Lavender Hill > Subjectile
Régis Cotentin/Lavender Hill > Corps étrangers
Simon Dumas > Fade Out
Mutin > Aboulie
Mutin > Blobettes
Cédric Sabato > TNM (Tournesols Numériquement Modifiés)
Todor Todoroff & Fred Vaillant > Éclats Fluides (installation, 2007)
Eric Therer > Some Dark Waters (film, 2008)
|
|
> Vidéos musicales : Sérotones (2005/8') // Pilule (2006/3'09) // La Perte (2005/4')
|
|
Lire la suite...
|
|